Flot og meningsfuld kunst!!!
Log ind for at svareKunst skal være noget, der lever og skal kunne bruges, og ikke kun noget man besøger i gallerier og på museer. Leve den kunst der lever i folket!
Ordene kommer fra billedkunstneren Thomas Kruse, som har sagt ja til at lave en støtteplakat for Arbejderen – den første af forhåbentlig mange.
I år indleder Arbejderen nemlig en ny tradition med at udgive en årlig plakat den 1. maj, som skal sælges til støtte for det røde dagblad.
Jeg ser det som mit politiske bidrag at lave billeder til bevægelserne.
Thomas Kruse var ikke længe om at slå til, da han blev spurgt, om han ville lave årets plakat – uden at få honorar for det, vel at mærke.
– Jeg ser det som mit politiske bidrag at lave billeder til bevægelserne. Så det vil jeg selvfølgelig også til Arbejderen, hvor der er et stort engagement. Vi har jo fælles rødder. I gamle dage, hvor Land og Folk eksisterede, har jeg et par gange lavet garantfond billeder. En støtteplakat er lidt på samme måde, siger Thomas Kruse.
Han er født i 1943 og på den måde ingen årsunge. Og han har brugt sin kunst som politisk redskab hele sit liv – og gør det fortsat.
- Født 1943 på Fyn. Hans far, lægen og kommunisten Einar Kruse, sad i Fynsledelsen for modstandsbevægelsen og var eftersøgt. Hans mor måtte gå under jorden i mere end et år.
- Thoms Kruse voksede op med to søskende i en familie med stor interesse for kunst, musik, litteratur og teater.
- Som gymnasiast gik han sammen med digteren Carl Scharnberg og mange andre i den første march mod atomvåben.
- Flyttede som ung til Aarhus for at læse medicin og blev aktiv i Studentersamfundet. Skiftede undervejs til arkitektstudiet, men har også arbejdet som maler, grafiker, scenograf, murmaler og underviser.
- Siden 1960’erne har han arbejdet med bogillustrationer, logoer og plakater.
- Med i kunstnerkollektivet Røde Mor fra 1969-78.
- Er meget optaget af børns vilkår og har, siden han selv havde små børn, arbejdet med børn i forskellige kunstprojekter. Sammen med en række aktive mennesker i hans kvarter i Aarhus har Thomas været med til etablere legepladsen Børnenes og Beboernes Jord, som i år kan fejre sin 50 års fødselsdag.
Fra 1969 til 1978 var Thomas Kruse en del af kunstnerkollektivet Røde Mor, hvis formål var at skabe “politisk proletarisk kunst”. Det bestod af et orkester og en grafikgruppe, der begge arbejdede med kollektiv kunst.
Plakatkunst
Thomas Kruse har altid holdt af at lave plakater.
– Jeg lavede også plakater, før jeg kom med i Røde Mor. Plakaten består af et tydeligt billede, som folk forstår, og dertil en tekst som udbygger billedet: kom til dette møde eller denne demonstration eller musik.
Støtteplakaten for Arbejderen har han lavet som en agiterende plakat.
– Motivet er et billede, som viser, at friheden flyver. Jeg har tænkt på en tekst af Otto Gelsted, som siger, at det med, at mennesket kan blive frit, ikke følger en naturlov. Det er et skred af ting, der skal til, og det er mennesket selv, som giver mennesket frihed. Derfor er der på plakaten en frihedsgudinde, der flyver i skyerne, og nedenunder er mennesker i bevægelse, som er det, der kan ændre noget.
Teksten, som Thomas Kruse hentyder til, er sidste strofe i digtet Vil det mon ske skrevet af Otto Gelsted i 1934:
Det sker kun, hvis vi vil. Et skred af ting
en blind naturlov skaber ingen frihed.
Kun mennesket kan redde mennesket!
Du undertrykte, rejs dig!
Da engang skal morgensolen hilse frihedssolen!
At være i bevægelse
Netop det med at sætte folk i bevægelse er noget af det, Thomas Kruse har med sig fra tiden i Røde Mor.
– Vi oplevede dengang, at ting ændrer sig, når folk engagerer sig og mødes og så at sige sætter sig i bevægelse. Vi så det i Vietnambevægelsen og mange andre steder. Der sker noget, når mennesker kommer sammen, som ikke sker på samme måde, når man sidder på de sociale medier og liker.
– Jeg håber, at blandt andet klimabevægelsen kan være med til at skabe noget af den dynamik igen. Og de må godt gå til kanten – hvis man ikke går til kanten, sker der ikke noget. Det er det samme som med civil ulydighed. Hvis tingene bliver for urimelige, må man sætte sig selv lidt i spil. Det gjorde vi jo også, da vi protesterede mod motorvejene, hvor jeg malede på en motorvejsbro og fik en betinget dom, siger Thomas Kruse og smiler underfundigt.
Sort-hvid og klare budskaber
Thomas Kruse har lavet plakaten til Arbejderen i linoleumssnit, som er en tradition, han har med sig fra Røde Mor, selvom han i dag også arbejder meget i papirklip.
I et manifest fra Røde Mor kan man læse, at “linoleumssnittets grove karakter gør det velegnet til agiterende formål.”
Thomas Kruse nikker bekræftende:
– Det grafiske udtryk passer godt til at gøre standpunkter klare – det er så at sige sort og hvidt. Der er ingen gråtoner, som ved fotografier. Derfor er billederne meget nemme at bruge til mange forskellige formål – fra klistermærker til store plakater.
– Så lærte vi også i Røde Mor, at når vi laver plakater, skal selve skriften også være en del af billedet. Jeg bruger ikke en færdig skrift, men skærer bogstaverne. På plakaten her har jeg også skåret Arbejderens avishoved – det gør at det bliver et mere sammenhængende billede.
Politisk kunst
Røde Mor ville stille sin kunst “til rådighed for arbejderklassen og være med til at skabe en politisk, proletarisk kunst”, som der står i et manifest fra 1974, hvor det også slås fast, at “ved politisk kunst forstår vi en kunst, der beskriver samfundsforholdene og tager politisk stilling”.
Det synes Thomas Kruse stadig er vigtigt, selvom han ikke udtrykker det så bombastisk i dag.
– Der er meget kunst, som er vigtigt, og som kan sige folk noget. Jeg elsker selv abstrakt kunst – og der ligger jo også en abstraktion i at lave et billede som det her på plakaten. Det er ikke fremmed for mig at tænke forenkling eller smukke linjer.
– Men jeg tænker også, at den figurative kunst altid vil være der, ikke kun som megen borgerlig kunst med billeder af menneskets ensomhed, men billeder som viser mennesker som kollektive og handlende individer. Jeg synes, det er vigtigt også at kunne vise mennesker som kærlige og solidariske. Den funktion skal kunsten også have. Og jeg synes, det er vigtigt at koble kunsten til virkeligheden, til naturen og til byen, siger Thomas Kruse, som stadig lever sit liv som græsrodsaktivist.
Som han sagde det i et interview til Arbejderen i 2018:
– Jeg er kunstner, aktivist og græsrod. Jeg bruger min tid og mine kræfter i det brede græsrodsarbejde, de brede bevægelser. Det er i fællesskaberne sammen med almindelige mennesker, jeg trives bedst, i øjenhøjde. Måske kan de bruge en plakat?
Thomas Kruses støtteplakat for Arbejderen kan købes for 200 kroner. Den sælges i Arbejderens Butik i Hillerødgade i København, i Cafe Oskar i Aarhus, og så kan den også bestilles hos abo@arbejderen.dk. Hvis plakaten skal sendes koster det 45 kroner i porto m.m. Pengene for plakat og evt. porto skal indbetales på MobilePay 448 438.
Læs også
Kan du lide, hvad du læser?
Det koster penge at lave progressiv journalistik. Kun med din støtte kan Arbejderen fortsat udgive frit tilgængeligt journalistisk indhold af høj kvalitet.
